El cuatro Beatles todos amaban Motown, y buscarían en los estantes de la tienda de discos NEMS de Brian Epstein tesoros escondidos de la etiqueta de Detroit, con la esperanza de encontrar gemas desconocidas. Como Ringo Starr recordado en The Beatles ‘Anthology, era un amor por los singles como Barrett Strong’S That Money (Eso es lo que quiero)’ y Los milagros” Realmente me has agarrado ” que unió a los cuatro: “Cuando me uní a The Beatles, realmente no nos conocíamos, pero si mirabas cada una de nuestras colecciones de discos, los cuatro teníamos virtualmente los mismos registros Todos teníamos The Miracles, todos teníamos a Barrett Strong y a personas así. Supongo que eso nos ayudó a actuar como músicos y como grupo ”.

A medida que los años 60 fueron dominados por los Fab Four de Liverpool, el mejor homenaje de Motown a The Beatles, con una serie de versiones de las mejores canciones. Aquí está nuestra selección de las mejores portadas de Motown Beatles.

Escucha lo mejor de Motown en Apple Music y Spotify, y desplácese hacia abajo para obtener las mejores portadas de Motown Beatles.

Las mejores cubiertas de Motown Beatles: Cuando Motown conoció a los Beatles
Stevie Wonder: “Podemos solucionarlo”

Hay un argumento muy fuerte para hacer que Stevie WonderLa versión de 1970 de “We Can Work It Out” no es solo la mejor versión de Motown de un número de los Beatles, sino que es un fuerte contendiente para la mejor versión de cualquier canción de los Beatles de todos. Punto final. Más funky que el tweeter de un mosquito, Wonder obtuvo una nominación al Grammy por la canción. En 2010, realizó su toma en la Casa Blanca frente al presidente Barack Obama y Paul McCartney en un concierto repleto de estrellas para honrar al ex Beatle. Se robó el espectáculo.

The Supremes: “No puedes hacer eso”

Para su tercer álbum de Motown, Los supremesDiana Ross, Mary Wilson y Florence Ballard – rindieron homenaje a los grupos de invasión británica de Merseyside, con un álbum completo, titulado A Bit Of Liverpool. Junto a versiones de éxitos como “Quiero sostener tu mano” y “No puedo comprar mi amor”, se colaron en una versión maravillosamente maravillosa de John Lennon“No se puede hacer eso”, influenciado por Wilson Pickett, un número que se había designado como el nuevo sencillo de los Beatles hasta que McCartney apareció con “Can’t Buy Me Love”.

Marvin Gaye: “Ayer”

Para 1970 Marvin Gaye estaba en su décimo álbum para Motown: That is the Way Love Is. La desilusión que podría estimular su mejor trabajo, el año siguiente ¿Que esta pasando?, fue tangible y, sin embargo, su interpretación vocal en esta sorprendente interpretación de la canción más interpretada de Paul McCartney es una entrega tan poderosa y conmovedora como cualquier cosa que haya grabado hasta ahora.

Cuatro tops: “Eleanor Rigby”

La versión de Four Tops de 1969 sobre “Eleanor Rigby” no es realmente una versión del disco de The Beatles, sino una versión de Ray CharlesVersión excepcional del año anterior: un éxito de los 40 principales en ambos lados del Atlántico. El profundo ritmo y la exuberante disposición están muy lejos del inquietante original de The Beatles, y sin embargo, a pesar de la gran producción, la atmósfera se siente de alguna manera más urgente, más preocupante.

Smokey Robinson y los milagros: “Y la amo”

Los Beatles habían cubierto Smokey Robinson Y The Miracles ’Real You Really Got A Hold On Me’ en su segundo álbum, With The Beatles. Siete años más tarde, el grupo le devolvió el cumplido cuando cerraron su álbum de 1970 What Love Has … Joined Together con una deliciosa versión de The Beatles ’And I Love Her’. Cuernos punzantes recogen George HarrisonGancho de guitarra, ya que la balada McCartney recibe el tratamiento nocturno.

Gladys Knight y The Pips: “Let It Be”

Después de haber comenzado su carrera cuando los cuatro Beatles todavía estaban en la escuela primaria, Gladys Knight And The Pips había pasado por una serie de etiquetas y alineaciones cuando llegaron a la gran época en Motown, en 1967. Cuatro años más tarde, incluyó una versión influenciada por el evangelio del himno de Paul McCartney a su madre fallecida, Mary, en su álbum If I Were Your Woman, lanzado en el sello subsidiario Motown R&B llamado, simplemente, Soul.

Syreeta: “Ella se va de casa”

A pesar de haberse divorciado recientemente, terminando su matrimonio de corta duración, Stevie Wonder produjo el álbum homónimo de Syreeta Wright de 1972, publicado en el sello MotWest MoWest. Ambos hacen un uso abundante de la caja de conversación, que Wonder había usado con gran efecto en su álbum Music Of My Mind a principios de ese año; de hecho, aparte de la gran voz de Syreeta, la canción podría haberse sentado cómodamente en ese álbum.

Las tentaciones: “Hey Jude”

Habiendo obtenido un éxito en el Billboard No.1 con “My Girl” en 1964, The Temptations fue uno de los actos más importantes de Motown. Pero a medida que avanzaba la década, no todo estaba bien en el campamento de los Tentadores. El cantante principal David Ruffin fue despedido en junio de 1968, y con su reemplazo, Dennis Edwards, se produjo un cambio de estilo, ya que el grupo recurrió al alma psicodélica (esencialmente R&B teñida con una influencia del rock psicodélico) en su álbum de 1969 Cloud Nine. El cambio continuó en Puzzle People, lanzado en septiembre de ese año, y que incluía esta versión funky de “Hey Jude”.

Martha Reeves y The Vandellas: “Algo”

Justo cuando The Beatles firmaban con EMI, la etiqueta que les daría un éxito incalculable, Martha Reeves y The Vandellas se unieron a la rama Gordy de Motown, llamada así en honor al Sr. Motown, Berry Gordy. Anotaron una serie de éxitos, incluyendo “Ola de calor” y “Bailando en la calle”, a lo largo de los años 60. Pero para cuando los Beatles terminaron, Martha Reeves y The Vandellas se estaban calmando. En su penúltimo álbum, Recursos naturales, abrieron con esta versión de la canción de amor de George Harrison “Something”.

Edwin Starr: “Mi dulce señor”

OK, técnicamente no es una canción de los Beatles, pero no podríamos terminar sin una explosión de la hermosa versión de Edwin Starr del primer sencillo en solitario de George Harrison (que había comenzado a escribir antes de la separación de The Beatles). La versión de Starr cerró su ardiente álbum Involved de 1971: una versión suave y emotiva que utiliza una excelente moderación para devolver la canción de amor de Harrison a Dios a sus raíces evangélicas.

Realmente me tienes agarrado: The Beatles cubren Motown

Los Beatles eran todos grandes fanáticos de Motown, y su set en vivo antes de llegar al gran momento incluía versiones de al menos tres canciones de Motown, todas las cuales grabarían en su álbum de 1963 With The Beatles.

“Por favor, señor cartero”

Un favorito de sus sets de Hamburgo y Liverpool, The Beatles hicieron suyo este número de Marvelettes. Teniendo la distinción de ser el primer sencillo de Motown en superar el Hot 100 de Billboard, pasó al número 1 nuevamente gracias a un Carpinteros cubrir en 1975. Pero ninguno pudo igualar la energía de la interpretación de The Beatles, que según todas las cuentas envió a las chicas al Cavern Club de Liverpool.

“Realmente me tienes agarrado”

Este gran éxito de 1962 para The Miracles fue originalmente el lado B de “Happy Landing”, pero los DJ prefirieron el cambio. La versión de The Beatles fue lo más destacado de su álbum With The Beatles, con Lennon entregando una voz principal apasionada, respaldada con entusiasmo por McCartney y Harrison para el coro de llamada y respuesta.

‘Dinero (eso es lo que quiero)’

Con The Beatles cerrados, como el álbum anterior Please Please Me, con John Lennon gritando una de sus mejores interpretaciones vocales de rock and roll registradas. ‘Money (Eso es lo que quiero)’ fue el primer disco exitoso de Motown, en 1959, y había estado en la lista de canciones de The Beatles desde 1960. El piano sobregrabado de George Martin simplemente se suma a la ferocidad de la actuación, con la voz de fondo de Paul y George redondeando una portada tan impresionante como The Beatles jamás grabada.

¿Buscando por mas? Descubre las mejores canciones de amor de Motown.