Los Beatles El sargento Banda del club Lonely Hearts de Pepper sigue siendo la portada de álbum más icónica de todos los tiempos. Desde Paul McCartneyEl concepto original del diseño final, presentado por el artista pop británico Peter Blake y su entonces esposa, Jann Haworth, no es solo la portada del álbum, sino una deslumbrante exhibición de arte moderno que define su época.

No solo un diseño innovador para la época, la obra de arte también rompió el banco, costando casi £ 3,000 para crear, más de £ 50,000 en dinero de hoy y más que cualquier otra funda de álbum pop en ese momento. El concepto era que los cuatro Beatles aparecieran disfrazados de sargento. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, rodeado de una reunión de personas influyentes como si acabaran de realizar un concierto. Un total de 58 personas diferentes se representan en la obra de arte final.

Los elegidos de una lista colectiva elaborada por John, Paul, George, Peter Blake, Jann Haworth y el comerciante de arte de Londres Robert Fraser. Jesús y Adolf Hitler fueron considerados inadecuados para la inclusión, mientras que otras opciones, como Mahatma Gandhi y Leo Gorcey, fueron eliminadas por diferentes razones. También notable por su ausencia es Elvis Presley, quien, luego dijo Paul McCartney, era “demasiado importante y demasiado superior al resto como para mencionarlo”.

Aquellos que hicieron el corte final siguen siendo una fascinante muestra representativa de culturas, importancia y los propios intereses de cada Beatle. Parafraseando la canción, es posible que hayas conocido a la banda durante todos estos años, así que aquí te presentamos a ti, a todos los demás que aparecieron en el sargento. Portada del álbum Pepper’s Lonely Hearts Club Band …

Hacer clic aquí para una versión interactiva del sargento. Pimienta quien es quien.

1: Sri Yukteswar Giri

El autor del libro de 1894 The Holy Science, que intentó “mostrar lo más claramente posible que existe una unidad esencial en todas las religiones”, Sri Yukteswar Giri fue gurú tanto de Sri Mahavatara Babaji (No.27) como de Paramahansa Yogananda (No .33). Su posición prominente en la esquina superior izquierda refleja George HarrisonEl interés creciente (No.65) en la filosofía india. En agosto de 1967, dos meses después del lanzamiento del álbum, The Beatles tuvieron su primer encuentro con el Maharashi Mahesh Yogi, en el Hotel Hilton en Park Lane de Londres, donde fueron invitados a estudiar Meditación Trascendental en Bangor, Gales del Norte.

2: Aleister Crowley

Un autor muy prolífico que se identificó con el ocultismo y formó su propia religión, Thelema, el principio central de Crowley fue: “Haz lo que quieras será toda la ley. El amor es la ley, amor bajo voluntad.”

3: Mae West

Mae West inicialmente se negó a permitir que su imagen apareciera en la obra de arte. Después de todo, era una de las bombas más famosas de la Edad de Oro de Hollywood y sentía que nunca estaría en un club de corazones solitarios. Sin embargo, después de que The Beatles le escribiera personalmente para explicarle que todos eran fanáticos, ella accedió a dejarlos usar su imagen. En 1978 Ringo Starr (No.63) le devolvió el favor cuando apareció en la última película de West, Sextette de 1978. La película también presentó una versión de la canción “White Album” Pie Honey Pie ’.

4: Lenny Bruce

Lenny Bruce revolucionó la comedia en los años 50 y 60, dando paso a un estilo personalizado que influyó en muchos comediantes posteriores. Para cuando apareció en el sargento. La cobertura de Pepper, había sido arrestado por obscenidad, convirtiéndolo en un héroe contracultural no solo para The Beatles, sino también para los Beatniks y Bob Dylan (No.15). Murió de una sobredosis de drogas en agosto de 1966.

5: Karlheinz Stockhausen

Un compositor alemán que fue pionero en el uso de la música electrónica en los años 50 y 60, Stockhausen sigue siendo un padrino de la vanguardia, cuya música que traspasa los límites influyó en los innovadores experimentos de The Beatles en el estudio, comenzando con sus experimentos en cinta de Revolver’s. Mañana nunca se sabe’. Paul McCartney (No.64) presentó el trabajo de Stockhausen al grupo, convirtiendo a John Lennon (No.62) en un fanático; Lennon y Yoko Ono incluso le enviaron al compositor una tarjeta de Navidad en 1969.

6: campos de WC

Escritor, comediante y actor estadounidense, WC Fields fue el epítome del artista versátil, cuya carrera abarcó tanto la era del cine mudo como las películas sonoras. Su humor se filtró en el de The Beatles, mientras que el mundo del vodevil del que provenía también influiría en canciones como “Your Mother Should Know”.

7: Carl Jung

Otro pensador progresista que introdujo nuevas tensiones de la psicología en el mundo, Jung fue un psiquiatra suizo cuya escuela de pensamiento de Psicología Analítica fue pionera en el concepto de individuación y autorrealización a principios del siglo XX.

8: Edgar Allan Poe

Antes de ser identificado en “I Am The Walrus”, Edgar Allan Poe apareció en el lado derecho de la fila superior del sargento. Collage de pimienta Los poemas y las historias cortas que escribió en las décadas de 1820 y 1840 esencialmente inventaron el género de terror moderno y también ayudaron a sentar las bases para las historias de ciencia ficción y detectives como las conocemos hoy.

9: Fred Astaire

En contraste con Mae West (No.3), Fred Astaire estaba encantado de que se le pidiera que apareciera en la portada del álbum Sgt Pepper. Una estrella infantil que inicialmente comenzó a bailar con su hermana en el escenario, fue con Ginger Rogers que Fred hizo su mejor marca, en una serie de películas clásicas de la Edad de Oro, incluyendo Top Hat y Swing Time. También apareció con John y Yoko en la película de televisión de 1972 Imagine.

10: Richard Merkin

Nacido en 1938, el pintor e ilustrador estadounidense Richard Merkin estaba enamorado del primer período de jazz que floreció en los años anteriores a su nacimiento. Su estilo modernista coincidía con la abstracción de la música de jazz y también inspiró la obra de tributo de Peter Blake, Souvenirs For Richard Merkin, creada en 1966.

11: una chica Vargas

Después de hacerse un nombre diseñando carteles para los Ziegfield Follies que aparecieron en Broadway entre los años 1910 y 30, el pintor peruano Joaquín Alberto Vargas Y Chávez creó una serie de pinturas de pin-ups. Conocidas como las Varga Girls, obtuvieron una amplia exposición en la revista Esquire durante los años 40, y también inspiraron una serie de pinturas que aparecerían en los aviones de combate de la Segunda Guerra Mundial.

12: Leo Gorcey

Junto con Huntz Hall (No.13), Leo Gorcey fue uno de The Bowery Boys, un grupo de matones en pantalla que surgió de The Dead End Kids y The East Side Kids. Su franquicia cinematográfica se extendió durante los años 40 y 50, y totalizó 48 películas. Como líder de la pandilla, Gorcey era un prototipo de matón callejero que estableció la plantilla para que muchos lo siguieran, aunque se negó a dejar que los Beatles usaran su imagen a menos que le pagaran una tarifa, que fue rechazada.

13: Salón Huntz

Huntz Hall, un compañero de Bowery Boy, era conocido por interpretar al putz del grupo, Horace DeBussy “Sach” Jones.

14: Simon Rodia

Nacido en Italia en 1870, Simon Rodia emigró a los Estados Unidos con su hermano cuando tenía 15 años. Viviendo en varios lugares durante los siguientes 35 años, Rodia finalmente se instaló en el distrito Watts de Los Ángeles en 1920, y comenzó a construir las Torres Watts el año siguiente. Compuesto por 17 esculturas interconectadas, el proyecto tardó 33 años en completarse.

15: Bob Dylan

Dylan y The Beatles se influenciaron mutuamente a lo largo de los años 60, y cada uno de ellos se estimuló para hacer música que empujó los límites y reformuló lo que se pensaba posible de la simple “canción pop”. Fue Dylan quien convenció a John Lennon (No.62) para escribir canciones más personales en forma de “¡Ayuda!”, Mientras que The Beatles le mostraron a Bob lo que se podía lograr con una banda completa detrás de él, ayudando a este último a “ponerse eléctrico” en 1965. Fue con George Harrison (No.65), sin embargo, que Dylan entabló la amistad más duradera; los dos jugaron juntos a menudo en los años siguientes, formando Los viajeros de Wilburys e invitados en los proyectos del otro.

16: Aubrey Beardsley

La influencia de los dibujos de líneas de pluma y tinta de Aubrey Beardsley ya se había hecho sentir en las obras de arte de Klaus Voormann para Revolver, y aquí el ilustrador del siglo XIX, cuyo estilo fue influenciado por el grabado en madera japonés, toma una posición no muy lejos de Oscar Wilde (No.41), contemporáneo de Beardsley en el movimiento estético.

17: Sir Robert Peel

Fundador del moderno Partido Conservador, Sir Robert Peel se desempeñó como Primer Ministro del Reino Unido en dos ocasiones distintas, 1834-35 y 1841-46. Mientras se desempeñaba como Ministro del Interior del Reino Unido, Peel también ayudó a formar la fuerza policial moderna, y su nombre todavía se evoca hoy, con los términos “aficionados” y “peladores” que se refieren a policías en Inglaterra e Irlanda, respectivamente.

18: Aldous Huxley

Publicado en 1954, el trabajo de Aldous Huxley, The Doors Of Perception, requería lectura para la élite contracultural en los años 60. Al detallar la propia experiencia del autor de tomar mescalina, coincidió con el espíritu de expansión de la conciencia de la década e incluso dio su nombre a The Doors. Fue nominado para el Premio Nobel de Literatura en siete años diferentes y murió el 22 de noviembre de 1963, el mismo día en que ambos fueron liberados con los Beatles y el presidente John F. Kennedy fue asesinado “.

19: Dylan Thomas

Amado poeta galés que murió en 1953, The Beatles habían sido fanáticos de la poesía de Dylan Thomas cuando llegó el momento de crear el sargento. La obra de Pepper. “A todos nos gustaba Dylan Thomas”, recordó Paul McCartney (No.64) más tarde. “Lo leí mucho. Creo que John comenzó a escribir por su culpa. El difunto Sir George Martin también era fanático, e incluso produjo una versión musical de la obra de radio de Thomas, Under Milk Wood, en 1988.

20: Terry Southern

Un novelista y guionista satírico, Terry Southern colmó la brecha entre The Beat Generation y The Beatles; Salió con el primero en Greenwich Village y se hizo amigo de este último después de mudarse a Londres en 1966. Su diálogo se utilizó en algunas de las películas más definitorias de la época de los años 60, incluido el Dr. Strangelove o: Cómo aprendí a dejar de preocuparme y Love The Bomb y Easy Rider.

21: Dion DiMucci

Originalmente el líder de Dion And The Belmonts, Dion DiMucci estableció una exitosa carrera en solitario con éxitos como “The Wanderer” y “Runaround Sue”, canciones que caracterizaron la era del rock and roll que influyó tanto en The Beatles.

22: Tony Curtis

Llamativo y versátil, Tony Curtis fue un ídolo de Hollywood que hizo una cantidad vertiginosa de películas (más de 100) entre 1949 y 2008. Siempre será recordado por su papel junto a Jack Lemmon y Marilyn Monroe (No.25) en el cruce de 1959. disfrazarse de Some Like It Hot, pero otro destacado sigue siendo su actuación junto a Burt Lancaster como el agente de prensa Sidney Falco en la película de 1957 The Sweet Smell Of Success.

23: Wallace Berman

El artista estadounidense Wallace Berman ganó su lugar en la portada del álbum: su “arte de ensamblaje” pionero adoptó un enfoque tridimensional del estilo de collage en el que sobresalió Peter Blake, y es una influencia que se puede sentir en el sargento. Diseño de pimienta.

24: Tommy Handley

Al igual que Max Miller (No.37), Tommy Handley fue otro comediante británico en tiempos de guerra. Nacido en Liverpool, habría sido un héroe local para The Beatles, y su programa de radio de la BBC, ITMA (“It’s That Man Again”) funcionó durante diez años, de 1939 a 1949, hasta la muerte súbita de Handley por una hemorragia cerebral.

25: Marilyn Monroe

Algo así como una Mae West (No.3) para su generación, Marilyn Monroe protagonizó junto a Tony Curtis (No.22) en Some Like It Hot, y se convirtió en el pin-up de Hollywood de los años 50. Su muerte impactante todavía atrae teorías de conspiración; El sargento Pepper se lanzó oficialmente en lo que habría sido su 41 cumpleaños (1 de junio de 1967).

26: William Burroughs

De Bob Dylan (No.15) a David Bowie, Tom espera a Steely DanEl autor de Beat Generation, Burroughs, ha influido en muchos compositores a lo largo de las décadas. Menos conocido es que, según el propio Burroughs, presenció a Paul McCartney (No.64) trabajando en “Eleanor Rigby”. Como se cita en A Report From The Bunker, una colección de conversaciones con el autor Victor Bockris, Burroughs recordó que McCartney lo puso en el piso de The Beatles en 34 Montagu Square: “Vi que la canción tomaba forma. Una vez más, sin saber mucho sobre música, pude ver que él sabía lo que estaba haciendo “.

27: Sri Mahavatara Babaji

Se dice que Sri Mahavatara Babaji, estudiante de Sri Yukteswar Giri (No.1), revivió la práctica de la meditación Kriya Yoga, que luego fue llevada al oeste por Paramahansa Yogananda (No.33). En las memorias de este último, Autobiografía de un yogui, Yogananda afirma que Babaji todavía vive en el Himalaya, pero solo se revelará a los verdaderamente bendecidos.

28: Stan Laurel

Juntos, Stan Laurel y Oliver Hardy (No. 30) aparecieron en 107 películas, principalmente desde finales de los 20 hasta mediados de los 40, incluidas las salidas icónicas Block-Heads y Way Out West. Ambos habían fallecido antes del sargento. Pepper fue lanzado: Hardy el 7 de agosto de 1957 y Laurel el 23 de febrero de 1965.

29: Richard Lindner

Lindner nació en Alemania en 1901, pero se mudó a los Estados Unidos en 1941 para escapar de los nazis. En los años 50 desarrolló un estilo de pintura que se basó en el expresionismo y el surrealismo, junto con el estilo de vida hiper-sexualizado que encontró en Nueva York. Después de aparecer en el sargento. Portada de pimienta, su estilo abstracto encontraría ecos en el largometraje de animación Yellow Submarine.

30: Oliver Hardy

El más grande con el bigote de Laurel y Hardy, Oliver jugó el papel de irascible para el desventurado Stan (No.28). Una grabación del dúo (“The Trail Of The Lonesome Pine”) alcanzó el número 2 en la lista de singles del Reino Unido en diciembre de 1975.

31: Karl Marx

Autor prolífico, filósofo y economista, Karl Marx es mejor conocido por su folleto de 1848 El Manifiesto Comunista, que describía los principios centrales de sus teorías y, por sí solo, inició un movimiento político. Su trabajo continúa influyendo en el pensamiento económico moderno.

32: HG Wells

Junto con Edgar Allan Poe (No.8), HG Wells dio forma a la historia moderna de la ciencia ficción. Después de escribir novelas revolucionarias como The Time Machine y War Of The Worlds a fines del siglo XIX, se dedicó a escribir más obras políticas y también se convirtió en cuatro veces nominado al Premio Nobel de Literatura.

33: Sri Paramahansa Yogananda

Yogananda aprendió la práctica de Kriya Yoga a los pies de Sri Yukteswar Giri (No.1), quien transmitió las enseñanzas de Sri Mahavatara Babaji (No.27). En 1920, Yogananda zarpó hacia América, donde fundó la Self-Realization Fellowship e introdujo el mundo occidental en la meditación.

34: Muñeco de cera n. ° 1 de los peluqueros

Uno de los dos muñecos de cera prestados de una peluquería local. Este lleva un sombrero rojo y amarillo a rayas, mientras que su contraparte (No.36) tiene un gorro verde.

35: Stuart Sutcliffe

Un amigo de John Lennon (No.62) que se remonta a su tiempo estudiando en el Liverpool College of Art, Stuart Sutcliffe fue el bajista original de The Beatles. Mientras el grupo vivía en Hamburgo y jugaba en los clubes de la ciudad, Sutcliffe conoció a la fotógrafa Astrid Kirchherr, quien les dio a The Beatles sus distintivos cortes de cabello de principios de los 60. Sutcliffe dejó el grupo para inscribirse en el Colegio de Arte de Hamburgo, pero su carrera se vio trágicamente interrumpida cuando murió, a los 21 años, de un aneurisma cerebral.

36: Muñeco de cera n. ° 2 de los peluqueros

En el lado opuesto de la reunión al primer muñeco de cera (No.24), este segundo muñeco toma su lugar junto a Stuart Sutcliffe (No.35)

37: Max Miller

Otra estrella del vodevil, el cómic británico Max Miller, tomó el apodo de “The Cheeky Chappie”. Conocido por su colorido sentido del vestido y su humor atrevido, Miller era el maestro del doble sentido. También apareció en varias películas a lo largo de los años 30.

38: Petty Girl No.1

Diseñadas por George Petty, como las Vargas Girls (No.11), Petty Girls fueron pinturas pin-up que aparecieron en Esquire, entre 1933 y 1956, y también encontraron un hogar en el frente de los aviones de combate de la Segunda Guerra Mundial, especialmente en el Avión de combate B-17 apodado Memphis Belle.

39: Marlon Brando

En su papel icónico de Johnny Strabler en la película de 1953 The Wild One, Marlon Brando capturó las frustraciones crecientes de la generación que dio a luz el rock and roll. Aclamado como uno de los mejores actores de todos los tiempos, también es notable que los rivales de Brando en The Wild One, The Beetles, fueran casi homónimos de The Beatles.

40: Tom Mix

Como el hombre que se convirtió en el primer ícono occidental de Hollywood, Tom Mix protagonizó 291 películas entre 1909 y 1935.

41: Oscar Wilde

Oscar Wilde, dramaturgo, novelista y poeta, no dejó escasez de aforismos por los que es recordado, junto con la novela La imagen de Dorian Gray y obras como La importancia de ser sincero y Un marido ideal.

42: Tyrone Power

Un galán de Hollywood de los años 30, 40 y 50, Tyrone Power fue conocido por protagonizar el héroe titular en la película de aventuras de capa y espada The Mark Of Zorro, aunque también interpretó el papel del vaquero proscrito Jesse James, y protagonizó musicales, comedias románticas y películas de guerra.

43: Larry Bell

Artista estadounidense conocido por sus grandes esculturas que juegan con la luz y el espacio, Larry Bell dejó su huella con una serie de “cajas de sombras” construidas en los años 60, y desde entonces ha recibido elogios por su amplio trabajo, incluido el Vapor. Dibujos de los años 80 y una gama posterior de dibujos de Mirage.

44: Dr. David Livingstone

Probablemente sea justo decir que el Dr. Livingstone fue a la exploración geográfica lo que los Beatles fueron a la innovación sonora: intrépido, siempre indagando y trazando nuevos territorios para el mundo. El famoso “Dr. Livingstone, supongo?” El dicho sigue siendo de uso común hoy, y se remonta a una reunión entre Livingstone y el explorador Henry Morton Stanley, quien había sido enviado en una expedición para encontrar al primero, que había estado desaparecido durante seis años. Livingstone fue descubierta en la ciudad de Ujiji, en lo que ahora se conoce como Tanzania.

45: Johnny Weissmuller

Johnny Weissmuller, medallista de oro olímpico de los años 20, primero se hizo un nombre como nadador antes de mirar a Hollywood. Fue como Tarzán que dejó su mayor marca en la cultura popular, volviendo al papel en una serie de películas e ideando un grito icónico asociado para siempre con el héroe de la jungla.

46: Stephen Crane

Apenas visible entre la cabeza y el brazo levantado de Issy Bonn (No.47), Stephen Crane fue un novelista realista que, aunque murió a los 28 años, en 1900, es considerado como uno de los escritores más progresistas de su generación. Su trabajo incorporó el discurso cotidiano, lo que le dio a sus personajes un realismo adicional, y sus novelas dieron una mirada inquebrantable a la pobreza.

47: Issy Bonn

Contemporáneo de Max Miller (No.37), Issy Bonn fue una estrella de vodevil británico-judía que también obtuvo fama en la BBC Radio.

48: George Bernard Shaw

George Bernard Shaw fue un dramaturgo irlandés que ayudó a dar forma al teatro moderno. La primera persona en recibir un Premio Nobel (en 1925, por Literatura) y un Oscar (en 1939, por Mejor guión adaptado, por Pigmalión). Sus obras continúan en escena en el siglo XXI.

49: HC Westermann

Un escultor estadounidense que sirvió en el Cuerpo de Marines de los EE. UU. Tanto en la Segunda Guerra Mundial como en la Guerra de Corea, HC Westermann tomó las habilidades que aprendió como carpintero y las convirtió en esculturas expresionistas que criticaban los horrores que había presenciado mientras luchaba en el extranjero.

50: Albert Stubbins

Al igual que Tommy Handley, Albert Stubbins (No.24) fue un héroe local de Liverpool. Nacido en Wallsend, se convirtió en el delantero central del Liverpool FC en 1946, donde ayudó al equipo a ganar el Campeonato de la Liga al año siguiente.

51: Sri Lahiri Mahasaya

Discípulo de Sri Mahavatara Babaji (No.27), Sri Lahiri Mahasaya aprendió la disciplina del Kriya Yoga en 1861, y posteriormente transmitió las enseñanzas a Sri Yukteswar Giri (No.1), quien a su vez, las pasó a Sri Paramahansa. Yogananda (No.33), de quien Mahasaya dijo: “Como motor espiritual, llevará muchas almas al Reino de Dios”.

52: Lewis Carroll

En declaraciones a la BBC en 1965, John Lennon (No.62) declaró su amor por Alicia en el país de las maravillas y Alicia a través del espejo, y reveló: “Usualmente leo esos dos una vez al año, porque todavía me gustan”. Quizás no sea una sorpresa, entonces, que el hombre que escribió el poema “La morsa y el carpintero”, que influyó en las letras de Lennon para “Soy la morsa”, tenga una exhibición prominente en el sargento. Portada del álbum de Pepper.

53: TE Lawrence

Inmortalizado en la película Lawrence Of Arabia de 1962, en la que fue interpretado por Peter O’Toole, TE Lawrence fue un arqueólogo y oficial militar británico que se convirtió en un enlace con las fuerzas árabes durante la revuelta árabe de 1916 a 1918. Su libro de 1922, Seven Pillars Of Wisdom, relató sus experiencias durante la guerra y sentó las bases de gran parte de su leyenda.

54: Sonny Liston

Los Beatles fueron fotografiados con la leyenda del boxeo Cassius Clay en febrero de 1964, en Miami, Florida. Pero es un modelo de cera de Sonny Liston, el hombre que Clay derrotó a finales de ese mes para convertirse en el campeón de boxeo de peso pesado, que aparece en el sargento. Tapa de pimienta. Liston había tenido el título de peso pesado durante dos años, de 1962 a ’64, antes de perderlo ante Clay, quien posteriormente cambió su nombre a Muhammad Ali.

55: Petty Girl No.2

Al igual que su contraparte (No.38), esta Petty Girl fue una de una serie de pinturas de George Petty.

56, 57, 59 y 60: modelos de cera de The Beatles

En un toque perfectamente posmoderno, The Beatles incluyeron modelos de cera de sus antiguos yoes de la era Beatlemanía que observaban su encarnación moderna con un atuendo psicodélico militar completo. Los modelos de John (No.57), Paul (No.60), George (No.56) y Ringo (No.59) fueron prestados de Madame Tussauds para la sesión fotográfica del sargento Pepper.

58, 71 y 73: Shirley Temple

La definición misma de una “triple amenaza”, Shirley Temple era una actriz, cantante y bailarina que se convirtió en una estrella infantil en los años 30. Ella también aparece en el sargento. La portada del álbum Pepper se repitió tres veces, su cabello sobresalía entre las figuras de cera de John Lennon (No.62) y Ringo Starr (No.63), y también se paraba frente a la modelo de Diana Dors (No.70). También hay una figura de tela de la estrella en el extremo derecho, con un jersey estampado con el lema “Bienvenido Los Rolling Stones“.

61: Albert Einstein

Apenas visible sobre el hombro derecho de John Lennon (n. ° 62), Albert Einstein era un físico cuya teoría de la relatividad estaba a años luz de su tiempo y cambió el mundo para siempre.

62, 63, 64 y 65: The Beatles

Resplandeciente en su atuendo militar elegante (¿o debería ser una psicología militar?), John (No.62), Ringo (No.63), Paul (No.64) y George (No.65) se presentaron como el sargento. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, que parece una banda de música psicodélica con una trompa, trompeta, cornglais y flauta francesas, respectivamente. Al igual que la portada del álbum, los disfraces de The Beatles ‘Sgt Pepper se convertirían en algunos de los conjuntos de bandas más emblemáticos de la historia, reconocibles al instante y entretejidos para siempre en el tejido de nuestra cultura.

66: Bobby Breen

Al igual que Shirley Temple (números 58, 71 y 73), Bobby Breen fue una estrella infantil de los años 30. Después de alistarse en el ejército y entretener a las tropas durante la Segunda Guerra Mundial, se convirtió en cantante de un club nocturno y, en 1964, incluso hizo algunas grabaciones para el sello Motown de Berry Gordy.

67: Marlene Dietrich

Al igual que The Beatles, Marlene Dietrich se reinventó continuamente, pasando de películas mudas filmadas en Berlín de los años 20 a películas de Hollywood de alto perfil de los años 30, antes de subir al escenario como intérprete en vivo más adelante en su carrera. En noviembre de 1963 apareció en la misma Royal Variety Performance que The Beatles y fue fotografiada con ellos.

68: Mohandas Karamchand Gandhi

Famoso por sus protestas no violentas y por liderar el movimiento de independencia de la India del dominio británico, Mahatma Gandhi fue finalmente retirado del sargento. Portada del álbum Pepper debido a la preocupación de que el uso de su imagen podría ofender a la gente de la India.

69: Legionario de la Real Orden Antediluviana de Búfalos

Fundada en Londres en 1822, la Real Orden Antediluviana de Búfalos continúa su trabajo hasta el día de hoy, con puestos de avanzada en Irlanda del Norte, Chipre, África, Sudáfrica, India, Medio Oriente, Australia, Nueva Zelanda y Canadá. Su lema es “Ningún hombre es siempre sabio” y la organización continúa cuidando a sus propios miembros, dependientes de miembros fallecidos y organizaciones benéficas.

70: Diana Dors

Aclamada como la respuesta británica a Marilyn Monroe (No.25), Diana Dors protagonizó principalmente comedias sexuales subidas de tono, pero luego se diversificó en el canto, especialmente con el álbum Swinging Dors de 1960. Su carrera encontró una nueva oportunidad en la siguiente década. , tanto como una estrella de cabaret como una sensación sensacionalista.

72: figura de la abuela de tela

Creada por Jann Haworth, entonces esposa de Peter Blake, y cocreadora de la portada del álbum Sgt Pepper, esta muñeca de abuela de tela fue una de una serie de obras de arte rellenas que hizo con textiles.

74: candelabro del árbol de la vida mexicano

Tradicionalmente, las esculturas del árbol de la vida mexicano provenían de Metepec, en el estado de México, y representaban escenas de La Biblia. El del sargento. La portada del álbum Pepper también es un candelabro.

75: televisor

Si el candelabro Tree Of Life (No.74) representaba una forma más tradicional de contar una historia, el televisor portátil Sony TV9-306YB era un aparato de narración totalmente moderno en 1967.

76, 77 y 78: figuras de piedra

Junto con la figura de piedra (No.77) que se puede ver debajo de los pies de la muñeca Shirley Temple (No.73), la figura de piedra de una niña (No.76) fue una de las estatuas que John Lennon ( No.62) y George Harrison (No.65) traídos de sus hogares para su inclusión en la portada. El más destacado de estos es el busto colocado a la derecha del bombo (n. ° 78), que vino de la casa de Lennon, Kenwood, en Weybridge, Surrey, donde vivió desde 1964 hasta 1969.

79: trofeo

Se dice que el trofeo ubicado en el hueco de la “L” de “BEATLES” fue un trofeo de natación otorgado a John Lennon (No.62) cuando era un niño.

80: muñeca Lakshmi

Colocada al frente y al centro en la portada del álbum hay una muñeca de Lakshmi, la diosa india de la riqueza, la fortuna y la prosperidad.

81: el sargento. Piel de tambor de pimienta

La famosa piel del tambor Sgt Pepper muestra uno de los dos diseños de Joe Ephgrave, un artista de feria. Su segundo diseño usó letras más modernas y se unió al otro lado del bombo, dando al grupo dos opciones durante la sesión de fotos.

82: cachimba

Originario de la India, la cachimba es un instrumento para fumar tabaco diseñado para que el humo se filtre a través de un recipiente de agua antes de ser inhalado. Su inclusión en la portada del álbum Sgt Pepper es un guiño al amor de George Harrison (No.65) por la India y al amor de John Lennon (No.62) por Lewis Carroll (No.52), cuya Caterpillar en Alice’s Adventures In Wonderland fuma un narguile.

83: serpiente de terciopelo

Colocada debajo de Sonny Liston (No.54) hay una serpiente de terciopelo púrpura que probablemente haya sido uno de los diseños de tela de Jann Haworth.

84: estatua de Fukusuke

Identificable por su cabeza y orejas de gran tamaño, la muñeca Fukusuke es originaria de Japón y se dice que trae buena suerte.

85: figura de piedra de Blancanieves

Justo en frente de la muñeca Fukusuke (No.84) hay una estatua de Blancanieves, de los cuentos de hadas de Grimms.

86: gnomo de jardín

Apenas visible a la izquierda de la “B” en “BEATLES” es un gnomo de jardín típico, que se originó en la Alemania del siglo XIX.

87: tuba

Al igual que la trompa, la trompeta, el cor anglais y la flauta en poder de cada uno de los Beatles (números 62, 63, 64 y 65), la tuba es un pilar de la instrumentación de la banda de música.

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